miércoles, 31 de octubre de 2012

Monstruos, monstruos y más monstruos.


Los monstruos invaden Continente LIJ. A los empujones, dando alaridos, asustándolo todo a su paso, exigen su propio espacio. Atemorizados, hemos tenido que apaciguarlos prometiéndoles una entrada en el Blog. Aquí la tienen…



Los monstruos son el nombre que le damos a lo que imaginamos que habita en la oscuridad. Esa oscuridad de la que escapamos en la prehistoria, golpeando rocas de pedernal o frotando ramas, y a la que volvemos cada vez que se corta la luz. Mezcla de diferentes animales, antropomorfizados o directamente salidos de nuestra imaginación, los monstruos nos han acompañado a lo largo de la historia, transformándose para asustarnos mejor. En la actualidad el racionalismo y la luz eléctrica han condenado a los monstruos imaginarios a las habitaciones de los niños, a subsistir en los armarios y a esconderse bajo las camas (recalco: los monstruos imaginarios, los reales campan a sus anchas). Aun así, los monstruos conservan su fuerza simbólica y su poder de aterrorizar. El paso del tiempo no ha mellado sus garras, ni se les han caído los dientes. No es casual que el primer libro álbum moderno haya sido Donde viven los monstruos (Sendak, 1963), a partir de allí, ha corrido mucha agua bajo el puente. Los monstruos han sido edulcorados, saborizados, hollywoodizados, mercantilizados.

Hablar de monstruos también es hablar de la hora de acostarse. La hora en que se termina el día, los niños se pusieron el pijama, fueron al baño, recibieron el beso de las buenas noches, escucharon el cuento, tomaron agua, volvieron a ir al baño y ya no hay nada que hacer para impedir que se apague la luz y quedarse solo en la oscuridad.
Los tres libros que presentamos a continuación se caracterizan por estar narrados desde el punto de vista de los monstruos, de contar sus historias, sus miedos y sus costumbres.


¡A dormir, Monstruos! De Ed Vere. Editorial Juventud

Este libro es muy divertido para los más chicos. Interpelando directamente al lector/oyente, el suspenso se acrecienta a medida que el monstruo se acerca y su hambre va aumentando. Posee un ritmo especial, con mucha oralidad. El final sorprende, alivia el suspense y permite controlar el miedo generado, aunque tiene un pequeño giro final para avisarnos que nunca hay que confiarse, porque al fin y al cabo, un monstruo siempre es un monstruo. Las ilustraciones son suficientemente ambiguas como para participar del juego planteado por el texto. El monstruo es verde y monono, tiene los ojos grandes y parece bueno; pero tiene garras y una boca enorme con algunos dientes (aunque no son filosos). También está todo el tiempo relamiéndose, con la lengua afuera y los pequeños animales se escapan de él. Una pequeña joya que se resuelve con un gran beso de buenas noches.
El dominio de los monstruos se produce mostrándolos como cariñosos, pero también tratando al niño como monstruo. “¡Al fin y al cabo es hora de dormir para todos los monstruos del mundo. Los grandes como él y los pequeños como tú!”

¡Papá! De Phillippe Corentin. Editorial Continente.

Esta es una historia reflejada. Un niño y un pequeño monstruo comparten la cama. Al irse a dormir, el monstruo se asusta del niño y llama a su papá. El papá lo lleva a darle el un beso a la mamá, que está en una fiesta, y lo acuesta. Luego es el turno del niño de asustarse, la historia se repite. Hasta que ambos llegan a la misma conclusión: ya es hora de dormir “y se acabó”. Aquí vemos a los monstruos asustarse de los humanos. Si bien ambos personajes viven lo mismo, la historia hace foco en el pequeño monstruo. Él se despierta primero, se esconde cuando viene la madre del niño y es él quien decide no temer y dormir. Los dibujos tienen un toque ligeramente inquietante. Los adultos humanos, la madre y el padre, están dibujados fuera de perspectiva y con un trazo grueso. Por otro lado, cuando el niño está en la fiesta, solo se ven los pies de las personas, lo cual también es inquietante. 


¡Ñec - Ñec Ris - Ras! Barbara Jean Hikcs y Alexis Deacon. Editorial Juventud

Aquí el protagonista también es un monstruo que no quiere ir a dormir porque escucha un Ñec - Ñec - Ris Ras debajo de la cama. Su hermano se burla de él, pero su abuelo le explica como enfrentarse a los temibles niños. El final encuentra al pequeño monstruo y al niño haciéndose amigos.
¡Ñec - Ñec Ris - Ras! es un libro narrado desde el mundo monstruo, con sus miedos, historias y costumbres. Donde lo que produce miedo no es tanto el otro, niño o monstruo, sino los hermanos mayores. La narración alterna momentos donde predomina el texto y otros donde predomina la ilustración  Estas son fluidas, hechas en lápiz, transmiten una gran sensación de movimiento. Destaca la ilustración a doble página del niño y el pequeño monstruo debajo de la cama. 

 La inversión de roles, la identificación con el conflicto con el hermano mayor, permite a los niños humanizar a los monstruos, lo cual es otra forma de controlarlos. 

Esperamos que les hayan gustado, sino, a la noche, cuando la luz esté apagada. Ellos irán a visitarlos...

viernes, 12 de octubre de 2012

Antes de América. Leyendas de los pueblos originarios


Antes de América. Leyendas de los pueblos originarios. 
Autor: Nerio Tello. 
Ilustraciones de Rodolfo Fucile.
Colección: Cuentos que cuentan.
ISBN: 978-950-754-261-9
17 x 24 cm.
96 páginas
Editorial Continente



¿Cuántos nombres tenía América antes de llamarse así? Hasta que la colonización europea la transformó a sangre y fuego en un continente, cada cultura, cada pueblo le daba un nombre distinto.  Paradojas del destino, recibió el nombre del primero que la plasmó en un papel, el primero que le asignó o inventó contornos, límites, orillas. América, cuna de enormes civilizaciones que construyeron ciudades maravillosas; madre de pueblos que se desperdigaron por todo el continente, como los Tupí-Guaraníes. Cada una de ellas con su propia cosmovisión, sus propios mitos y sus leyendas particulares.



Antes de América, Leyendas de los pueblos originarios, es una colección de relatos de diferentes culturas originarias. Un intento de captar el sentido, la visión del mundo de cada uno de esos pueblos que vivieron y soñaron en nuestro continente. Algunos nos resultarán extraños; otros, inquietamente cercanos, pero ninguno nos parecerá ajeno.

Nerio Tello, compilador y adaptador nos brinda veintiuna leyendas de las culturas originarias. Desde los algoquinos que habitaban los grandes lagos del norte; hasta los onas que moraban en el extremo sur. Entre ellas, encontraremos la peculiar visión mesiánica de los Tupí-Guaranías; que los impulsó a migrar hasta ocupar casi toda América del Sur, y los mitos de los grandes imperios: incas, mayas y aztecas.
Las ilustraciones de Rodolfo Fucile se alejan tanto de la visión europeizante de los pueblos originarios como de las ilustraciones más del estilo “buen salvaje”. Los dibujos son crudos, a tinta negra y trazo grueso, poseen una gran carga de emotividad.

El agua no es enemiga del agua. (Leyenda quichua)

"El inca Pachacútec amaba la sabiduría y creía que la música era una de sus formas.
Un jefe enemigo que huía derrotado escuchó el sonido de la quena de Pachacútec y tanto le impresionó su melodioso lamento, desconocido para él, que se detuvo a escuchar oculto ente unas zarzas. Así fue sorprendido y tomado prisionero.
Lo llevaron ante el inca Pachacútec y el jefe indio le contó por qué lo habían atrapado. Al oír el relato le dijo al indio prisionero:
-¡Quedas libre! -, y lo  colmó de presentes.
Después, Pachacútec se volvió a sus guerreros y al verlos tan asombrados les explicó:
-Quiero ser amigo de un hombre así; porque este hombre, aun cuando haya tomado las armas contra mí, no es mi enemigo. Nunca el agua es enemiga del agua. Ese hombre que se extasió ante el sonido de una quena, a pesar de ser un guerrero, siente y reconoce la sabiduría; ese hombre, es un amigo."

Nerio TelloEs periodista y escritor. Integra el staff ejecutivo de la Asociación Civil La Nube, Infancia y Cultura. Dirige esta colección junto a Pablo L. Medina.
Rodolfo FucileEs ilustrador y dibujante (rodolfofucile.com.ar). Colabora con medios gráficos, editoriales y agencias de publicidad. Publicó en las revistas Ñ (Diario Clarín), First,BrandoBeGlamLamujerdemivida Cinemanía. Es autor del libro de textos ilustrados Artistas Irrelevantes, recientemente publicado por la editorial Nobuko. Es miembro de la Asociación de Dibujantes de Argentina (ADA).

martes, 9 de octubre de 2012

¿Puede pasarle a cualquiera? Editorial Cuento de Luz.



Texto: Mar Pavón.
Ilustraciones: Sonja Wimmer.
ISBN: 978-84-938240-7-5
Paginas: 36
Papel: FSC
Cubierta: Tapa dura
Dimensiones: 26 x 21 cm
Idioma: Castellano

¿Puede pasarle a cualquiera? Eso es lo que se pregunta Balzo, el protagonista de esta historia. ¿Por qué cuando él, sin querer, tira todos los muñecos de la tienda NOSETOCA, mamá pone voz de ogro; pero cuando a mamá se le resbala el jarrón chino el papá le dice tranquilizadoramente “puede pasarle a cualquiera”? Y como si fuera poco, nadie nota el chichón de Balzo, que cada vez se hace más grande…

Este libro álbum nos muestra el mundo desde la perspectiva de un niño pequeño, y desnuda la hipocresía con la que a veces nos manejamos los adultos, que retamos a los chicos por cosas que nos perdonamos entre nosotros. El texto cuenta con gran ternura el mundo interior del niño, su particular visión del mundo, donde se mezclan fantasía y realidad.


Las ilustraciones también acompañan a Balzo en su aventura. Su gorro con dos pomponcitos es el indicio que nos lleva  al juego de la transformación. La perspectiva enfatiza la pequeñez de Balzo, mostrando un mundo que no está hecho a su medida. El mundo de los adultos, en trazos de lápiz negro y colores opacos, contrasta con la brillantez colorida de Balzo y sus amigos y también con la plasticidad de sus movimientos.


Un cuento que los más pequeños disfrutarán y probablemente, la próxima vez que hagan alguna macana nos recordarán “¡Puede pasarle a cualquiera!"

martes, 2 de octubre de 2012

Sopa de calabaza. Helen Cooper. Editorial Juventud


ISBN: 978-84-261-3095-2     
Colección Álbumes Ilustrados  
9 ª edición
Formato: 26 x 26 cm   
32 páginas     
Encuadernado en cartoné





El Gato, la Ardilla y el Pato son felices juntos. Entre los tres cocinan una riquísima sopa de calabaza y luego cantan su canción, antes de dormir. Pero un día el Pato decide que de ahora en más él revolverá la sopa. La Ardilla no lo piensa permitir. Esa es su tarea. En medio de una horrible pelea, Pato abandona la cabaña blanca ¿Podrán Gato y Ardilla encontrarlo? ¿Podrá su amistad resistir semejante prueba?


Sopa de calabaza está escrito con gran sencillez y tiene la sonoridad de un cuento tradicional. Las ilustraciones y el texto componen un todo orgánico. Pequeños dibujos se introducen en el texto, favoreciendo la lectura. Las ilustraciones son preciosas y dinámicas. Llenas de pequeños detalles que incluyen la aparición de dos personajes secundarios. La paleta anaranjada es cálida y armoniza con el texto, excepto el momento de la búsqueda de Pato, donde se corresponde con la tristeza y el miedo de Gato y Ardilla. El final es emotivo y gracioso. Y la contratapa le da una nueva vuelta de tuerca.

Los chicos se van a sentir identificados con esta pequeña historia, que reflexiona sobre los roles que cada uno ocupa en un grupo de amigos o en la propia familia. Y sobre todo con el pequeño Pato, que siempre se sale con la suya.
Estos entrañables amigos continúan sus aventuras en Una pizca de pimienta y ¡Deliciosa!




Helen Cooper nació en Londres en 1963. Después graduarse como maestra de música, se interesó por la ilustración de los libros infantiles y empezó a recorrer librerías para ver y aprender de ellos. Publicó su primer álbum en 1987 y desde entonces no ha parado de escribir e ilustrar sus cuentos, la mayoría de ellos traducidos a más de quince idiomas. Vive en Londres con su marido Ted Dewan y su hija Pandora. Helen Cooper ganó el galardón “Kate Greenaway Medal” por Sopa de  calabaza.




Editorial Juventud ha publicado numerosas obras suyas, además de las ya mencionadas se destacan Ha sido el pequeño monstruo, ¿Dónde está Tatty-Ratty? y Galleta para perros.

lunes, 24 de septiembre de 2012

El mágico mundo de las Hadas.


Autor: Roberto Rosaspini Reynolds 
Ilustraciones Fernando Molinari
ISBN: 950-754-074-1
Páginas: 96
Formato: 22 cm. x 30 cm.


A lo largo de su historia, los hombres han buscado respuestas para lo inexplicable. Esa sed de comprensión lo han llevado a poblar el mundo de seres que viven en la leyenda y que son guardados por la tradición oral. Entre ellos se destacan las hadas, pequeños seres fantásticos que han cautivado la imaginación de la humanidad desde tiempos inmemoriales. Todas las culturas han construido historias y relatos que las tienen como protagonistas.

El mágico mundo de las Hadas es una verdadera enciclopedia de hadas de todo el mundo. Escrito por el reconocido Rosaspini Reynolds, tiene el acierto de haber escapado de la versión monopólica de Disney de las pequeñas hadas buenas otorgadoras de deseos, con pequeñas alitas en la espalda y ruido de campanillas al volar. Aquí están las verdaderas hadas, algunas bellas y caprichosas; otras horriblemente malvadas. Rosaspini nos cuenta sus costumbres, sus hábitats y algunos relatos del folklore popular de los siete continentes.

Las ilustraciones son de Fernando Molinari. Algunas, apenas bocetadas en lápiz negro estimulan la imaginación; mientras que otras, perfectamente logradas con suaves colores, muestran su dominio del dibujo. Molinari también se aparta de la visión occidental de las hadas.

Este libro forma parte de la colección Mágico Mundo de la editorial Continente.


Un viaje a través de los sueños, la cultura y la historia de la humanidad para que lo recorran los niños más grandes y también los adultos. 

lunes, 17 de septiembre de 2012

El Gran libro del Lobo feroz


Gran libro del Lobo feroz
ISBN: 978-84-261-3487-5    
120 páginas   
Editorial Juventud
Colección Álbumes ilustrados
Encuadernado en cartoné flexible    
Formato: 23 x 26 cm



Qué personaje tan atractivo es el Lobo feroz, siempre parece ser un personaje secundario pero en realidad es el protagonista de miles de historias, cuentos tradicionales, canciones, fábulas.

¿Comerá el lobo todos esos animales que persigue? o simplemente los persigue por gusto, por placer, por tener algo que hacer en su vida de lobo. ¿Le gustarán las caperucitas? ¿preferirá los cerditos? 

Ilustración de Ulises Wensell para el cuento 
de Caperucita Roja
En este libro de Editorial Juventud de 2005, editado originalmente por Éditions Jeunesse con el título “Le grand méchant libre du loup” el lobo feroz muestra todas sus facetas. Es una antología con los cuentos de Charles Perrault, Dominique Roussel, Anne Leviel-De Ruyver, Alphonse Daudet, Pascale Chénel, Nöelle Werner, Elsa Devernois, La Fontaine, Bertrand Fichou. 

Una selección de doce cuentos clásicos y contemporáneos en los que el lobo es la estrella. Tiene además catorce juegos y  canciones y una máscara recortable con una malvada cara de lobo.
Ilustrados por Ulises Wensell, Kost Lavro, Frédéric Stehr, Didier Balicevic, Éric Gasté, Frederic Mansot, Benoît Debecker, Finzo, Rémi Saillard.

Los niños temen y adoran al Lobo feroz, en estos textos, es malo, cruel, divertido y a veces conmovedor. 



Ilustración de Kost Lavro para el cuento
de La Navidad del lobo
Ilustración de Rémi Saillard para el cuento
de Los tres cerditos
Ilustración de Frédéric Stehr para el cuento
de El verdete del miedo



jueves, 13 de septiembre de 2012

Un mar de fueguitos


Sobre la evolución y el fuego:
una lectura de Lolo Bernabé de Eva Furnari (Ed. Global).



loloPara la astrología la posición de los astros en el zodíaco a la hora en que llegamos al mundo, determina cuál es nuestro signo y hacia dónde vamos. Nací un 21 de diciembre, el posicionamiento del sol y de los planetas determinaron que mi suerte y temperamento estarían regidos por Sagitario. El horóscopo dice que mi signo es uno de los de fuego. No creo en los horóscopos. Aunque tal vez sí creo en el fuego… Podría mirarlo durante horas sin aburrirme: los dibujos en las llamas no se repiten, las chispas siempre danzan hacia espacios diferentes. Y quien tenga el fuego a su cargo, sin duda se sentirá importante porque en la obstinación del fuego por extinguirse, quien logra desafiarlo y mantenerlo vivo, se convertirá en el héroe del asado o en el experto del refugio montañés. La amenaza de su extinción nos llevará a desearlo con más fuerzas todavía. A darlo todo por él.

El fuego es, definitivamente, vida. El que juega con fuego conoce sus límites y aprende el respeto. El fuego es luz y puede ser maravilloso en un fogón, increíble en una noche de verano y reconfortante en pleno invierno. Pero también puede convertirse en un monstruo capaz de apagarlo todo. El fuego acompaña al hombre desde la prehistoria, es uno de los descubrimientos naturales más inexplicables de la naturaleza y fundamentales en la evolución humana. Desde aquella época remota hasta hoy, el hombre ha tratado de mantener esa llama encendida.

En el libro Lolo Bernabé, Eva Furnari nos muestra el fuego desde la portada. Sin embargo, lo que despertó mi interés en el libro fue sin duda el título. El cuento empieza en los tiempos de las cavernas, con la presentación del mismísimo protagonista: Lolo Bernabé. A los veinte años conoce a Brisa que, al igual que él, es ingeniosa e inteligente. Como consecuencia al llegar a la segunda página, se enamoran y se casan. Cuando la luna de miel finaliza, Lolo y Brisa buscan una buena caverna para vivir y unos meses más tarde, dan a luz a Finfo Bernabé. Los cimientos de la historia de la división del trabajo hacen lo suyo, y mientras Lolo sale a cazar y recoger frutos, Brisa cuida al pequeño niño de las cavernas.

Un detalle no menor del cuento es el siguiente: eran muy felices… y este hecho afortunado sucede desde el principio de la historia y no al final, como suele esperarse en los cuentos para niños. Como la perfección no existe y la felicidad se nutre de instantes, el libro me atrapa con la siguiente frase: Eran muy felices… pero no tanto. Me gusta cómo la autora capta la atención del lector.

La caverna era húmeda. Por este motivo, Lolo y Brisa, construyen una casa de paredes amarillas. En la nueva casa, los protagonistas de la historia se pusieron muy felices… pero no tanto. Los ropajes de piel ya incomodaban a Brisa y a Lolo comienzan a sentarle bien las bermudas. Sus vestimentas habían evolucionado. Entonces, una vez más, se pusieron muy felices, pero no tanto…

Y así llegaron los armarios, los galpones, las camas, las sillas, la vajilla, los alimentos, productos de higiene, teléfonos y  electrodomésticos. Con ellos el trabajo, la escuela, las obligaciones, los relojes y, finalmente, el aburrimiento. La familia Bernabé se pone feliz por tantos avances y descubrimientos… pero no tanto.

El libro asciende evolutiva y rápidamente por el proceso social que ha hecho el hombre desde aquellos días en los que frotó por primera vez un palito de madera contra una piedra buscando la luz.

No voy a contar el final del libro, pero sí lo que me generó. El fuego y los libros tienen una relación particular con la ausencia, o con el vacío inevitable que generan las cosas bellas y necesarias cuando no están presentes. Los libros nos completan en la plenitud de su contenido, pero no hacen más que generar en los lectores la necesidad de volver a llenar un vacío que ha sido satisfecho. Eso sucede a cualquier edad: cuanto más leamos, más felices y completos seremos… pero no tanto. Un vacío nos arrebatará esa deliciosa sensación de plenitud con el fin de que el deseo por el arte o el amor vuelva a brotar inevitablemente. Es que nunca estamos completos. Si así fuera, el mundo se volvería muy aburrido, como para la familia Bernabé. El fuego se nutre de la madera, de lo contrario se apagaría en cuestión de segundos. El fuego se extingue para que volvamos a buscarlo en un fogón, en el horizonte, o en otros ojos.

Los integrantes de la familia Bernabé, ingeniosos e inteligentes, saben que todo lo hecho puede deshacerse y comprenden que a veces es bueno volver a lo esencial. El libro está narrado con simpleza y con agradables y caricaturizadas ilustraciones.

Si tuviera que definir el fuego desde una perspectiva química diría que es tan solo de un trío formado por oxígeno, combustible y calor. Pero todos sabemos que el fuego es mucho más que eso y que tiene un sinfín de simbolismos que desde la más temprana infancia nos es transmitido casi en forma natural. “El que juega con fuego se hace pis en la cama”, “el sol es una bola de fuego”, “no te acerques al fuego que sos chiquito”. Más tarde, al crecer, el fuego estará en la furia, en las manos del que escribe, en la pasión por algo y en el amor profundo por alguien.

No importa lo que diga el horóscopo o la coincidencia en la posición de los planetas. Somos el resultado literal del fuego cruzado entre dos. El fuego es luz. Y es magia. De ahí que volvamos cada tanto a su naturaleza o que busquemos con el alma, no se extinga jamás.

Por : Cony Salgado.


Eva Furnari : Nació en Roma, Italia y desde los tres años se radicó en Sao Paulo, Brasil. Estudió arquitectura urbanística, fue profesora de diseño, pintura, escultura e ilustradora de importantes periódicos y revistas. Los últimos trabajos hicieron que sintiera atracción por la literatura infantil, a través de sus ilustraciones narrativas destinada a la crianza de los niños, realizó su primera colección en 1980, denominada Pescado Vivo, que fue premiada por la Fundación Nacional del Libro Infantil y Juvenil de su país. En la década de los noventa publicó una de sus principales obras, La Brujita Atarantada, que cuenta, a la manera de una historieta gráfica, diez anécdotas que le suceden a una simpática brujita.